Preambula.
“Klinik A” teatr laboratoriyası ənənəvi teatr anlayışından köklü şəkildə fərqlənir. Bu, aktyorun, dramaturji materialın və ya rejissor dominantlığının əsas olduğu bir teatr deyil. Burada tamaşaçı psixoloji seansa gəlir və öz daxili dünyası ilə təmas qurur - travmalarından, dərinliklərdə gizlənib qalmış komplekslərindən və ruhi ağrılarından azad olmağa doğru gedir.
Bu prosesdə aktyor sənəti texnikası, xüsusən K.Stanislavski sistemi, eləcə də Z.Freydin psixoanaliz nəzəriyyəsi açar rolunu oynayır.
“Klinik A” üçün teatr tamaşa nümayiş etdirmək, dramaturji situasiyalarla və ya “heyrətləndirici aktyor oyunu” ilə tamaşaçını təsirləndirmək vasitəsi deyil.
Burada teatr özünütanıma alətidir.
Bundan sonra teatr “Loboratoriya”, tamaşaçı “pasiyent”, dramaturji və ya yazılı material pasiyentin öz hekayəsi – “epikriz”, teatr səhnəsi “palata”, rejissor isə “aparıcı həkim” deyə yazılacaq və qeyd ediləcək.
Bu məkanda pasiyent - gördüyü səhnə ilə empatiya quraraq katarsis yaşamır. O, 30–40 dəqiqə, bəzən isə bir saat ərzində “burada və indi” prinsipinə əsaslanaraq özünü araşdırır, daxilində baş verən prosesləri izləyir və özünü daha dərindən tanımağa başlayır. Bəzən isə seanslarda, sadəcə, bir saat susur və düşünür, sükutda özünə hesabat verir.
Əsas müddəalar.
Biz ənənəvi teatr deyilik.
Bizim laboratoriyamızda aktyor yoxdur.
Bizim laboratoriyamızda mətn yoxdur.
Bizim laboratoriyamızda ənənəvi rejissor, onun quruluşu, forma axtarışı, hökmü, diktaturası yoxdur.
Bizdə rejissor - aparıcı həkimdir.
Bu məkanda tamaşaçı yoxdur.
Bu məkanda pasiyent var.
Pasiyent buraya tamaşaya baxmağa yox, özünün içinə baxmağa gəlir.
Biz tamaşa göstərmirik.
Biz “rol” yaratmırıq.
Biz hekayə danışmırıq.
Biz təmas yaradırıq – “mənlə mənin təmasını”.
Bu teatrda dramaturji material hazır mətndən ibarət deyil.
Dramaturji material pasiyentin özüdür.
Onun yaddaşıdır.
Onun bədənidir.
Onun qorxuları, susqunluqları və səsləndirməyə ömür boyu çəkindiyi və qorxduğu suallarıdır.
Burada "dramaturji materiala" epikriz deyilir.
Epikriz yazılmır.
Epikriz oxunmur.
Epikriz - yaşanır.
Bu teatr empatiya doğurmaq üçün deyil.
Bu teatr tamaşaçı yerindən səhnədəki hadisəyə baxıb katarsis keçirmək üçün deyil.
Heç kimi heyrətləndirmək niyyətimiz yoxdur.
Burada pasiyent ağlamaya da bilər, gülməyə də bilər, seans boyu etiraf etməyib susa da bilər.
Heç nə baş verməyə də bilər. Heç nə baş verməməsinin özü də bir aktdır, əsil "mənin tapılmasıdır."
- Mən bu gün susdum və içimə, öz yaşantılarıma enə bilmədim - demək ki, hələ əngəllər var və onları aşmalıyam.
Bu da prosesdir.
“Klinik A” üçün teatr - özünütanıma vasitəsidir.
Bədən diqqət və hərəkət üzərindən "öz məninlə" dürüst dialoqdur.
Biz aktyor sənətinin texnikalarını inkar etmir, hətta bu texnikalardan bizə lazım olan elementləri götürüb seanslarda pasiyentlərin üzərində tətbiq edirik.
Xüsusən K.Stanislavski sistemini, M.Çexovun "Nurlanmış aktyora doğru" təlimini. Bunları ifadəlilik və "aktyor oyunu" üçün yox - dərk üçün istifadə edirik.
Biz Z.Freydin psixoanalizini “müalicə” kimi yox, şüurun açarı kimi qəbul edirik.
Burada pasiyent özgə tale ilə empati qurmur. Özü özünə baxıb özünü tanıyır.
O, “burada və indi” öz taleyinə baxır.
Seans 60 dəqiqədən artıq olmamalıdır.
Bir diqqət obyekti: “Mən öz şüuaraltıma çöküb qalmış yaşantılarımda kiməm?"
Bu teatrda səhnə, parter (tamaşaçı zalı) və ən əsası - ənənəvi “teatr binası” anlayışı yoxdur. Seans (“tamaşa”) sakitlik, qaranlıq və səssizlik olan hər bir məkanda baş verə bilər. Qaranlıq və bir az işıq közərtisi - özün özünlə tək qalmaq üçün. Yetər ki, iki və daha artıq pasiyent olsun.
Bu lobaratoriya (“teatr”) güzgüdür - əgər sən baxmağa yox, görməyə hazırsansa - qapı açıqdır.
P.S. Bu eksperimental teatr və psixologiya mərkəzi deyil.
Müəllif: Elşad Abdulla
Aktyor-rejissor
Müəllifin digər yazıları
Fevralın 18-də Akademik Milli Dram Teatrının səhnəsində Füzuli Dövlət Dram Teatrının "Ruh" tamaşası nümayiş olunub.
Xalq yazıçısı Kamal Abdullanın eyniadlı əsəri əsasında hazırlanan tamaşanın quruluşçu re...
Azərbaycan Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universiteti “Pillə 4” Respublika Tələbə Tamaşaları Festivalına tamaşa qəbulu elan edir. 4-8 may 2026-cı il tarixinəd baş tutacaq festival tələbələri yaradıcılığa ruhlandırmaq, gənc istedadla...
Füzuli Dövlət Dram Teatrının səhnəsində Mirzə Nicatın quruluşunda təqdim olunan “Tənhalığın evi” tamaşası, əslində, bir mətnin səhnə təcəssümündən daha artıq idi; bu, insanın öz daxilinə baxmağa məcbur edildiyi qa...
30 illik ayrılığın 30 dəqiqəsi
Xoreoqrafik sənədli tamaşa
Birinci hissə: Yeni tamaşa üçün ideya axtarışında.
Azərbaycanın Qarabağ regionunda 1988-ci ildən başlayan və 1994-cü ildə atəşk...
2 fevral – Azərbaycan Gəncləri Günü münasibətilə Azərbaycan Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetində SABAH qruplarının “Aktyor sənəti” ixtisası üzrə IV kurs tələbələrinin diplom işi olan Uilyam Şekspir...
2 fevral - Azərbaycan Gəncləri Günü Akademik Milli Dram Teatrında qeyd olunub. Teatrının direktoru, əməkdar mədəniyyət işçisi İlham Əsgərov əlamətdar gün münasibətilə gəncləri təbrik edib. O, qeyd edib ki, ümummilli li...
CHARACTERS Müasir Dramaturgiya Festivalı EURODRAM – Avropanın dram əsərlərinin tərcümə şəbəkəsi ilə əməkdaşlıq çərçivəsində dramaturgiya müsabiqəsi üçün Azərbaycan dilində pyeslərin qəbulu müdd...
Məhəmməd Əmin Rəsulzadə görkəmli dövlət xadimi olaraq siyasi-ictimai fəaliyyəti ilə yanaşı elmi, publisist, yazıçı, tərcüməçi, şair, dramaturq, jurnalist istedadı ilə də fərqlənmişdir.
...
Batmış şəhərin yox, batmağa razı olan insanların hekayəsi
- Niyə yaşamaq istəyirsiniz?
- Unutmuşam...
Üzü Azərbaycan Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetinə doğru gedirəm. İmtahan günüdür. Sabah Mərkəzini...
Azərbaycan Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetində 10 Mart - Milli Teatr Günü və 27 Mart - Beynəlxalq Teatr Gününə həsr olunmuş “Teatr 2.0: Ruh və kod” adlı Beynəlxalq Tələbə Elmi Konfransı keçirilə...